INFERNO. / Paris

09.09.2017 - 22.10.2017 Vernissage 09.09.2017



Dossier de presse : pdf press release
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Pour sa quatrième exposition à la galerie, Michel Aubry (1959,Fr) déploie un ensemble de nouvelles productions entre sculptures et mobiliers, installation sonore et costume, dessin et tapis d'ornement.

Artiste minutieux, chasseur de savoir-faire en quête de perfection, Michel Aubry réalise depuis plus d'une vingtaine d'années une oeuvre programmatique, avant tout centrée autour de processus de fabrication.
Fasciné par les launeddas, une famille d?instruments de musique sardes fabriqués à partir de roseaux, l'artiste s'intéresse très tôt à leur sonorité et leur musique de tradition orale. Sa "Table de conversion" (1992), où une longueur de roseau correspond à un son précis, lui permet de créer des analogies entre sons et formes, entre l?invisible et le visible.
Celle-ci investit la quasi totalité de son oeuvre, des vêtements et mobiliers constructivistes mis en musique aux installations de « partitions » tridimensionnelles.
Michel Aubry questionne ainsi les limites entre art et artisanat. Son intérêt pour la fabrication et le savoir-faire, des launeddas mais aussi du mobilier constructiviste, l'amène à étudier chaque détail afin de « réinterpréter » et de « donner nouvelle vie » à l'objet. Difficile alors de ne pas rapprocher sa pratique de celle d'un sculpteur. En plus de sculpter les sons, Michel Aubry pense et façonne le bois, la cire, le métal et même le tissu pour exprimer et faire ressortir la partition qui les anime.


//ENG//

For his fourth exhibition in the gallery, Michel Aubry (1959, Fr) deploys a series of new productions between sculptures and furniture, sound installation and costume, drawing and ornamental carpets.
Meticulous artist, hunter of know-how in quest for perfection, Michel Aubry has been carrying out for over twenty years a programmatic work, above all centered around manufacturing processes.

Fascinated by the launeddas, a family of Sardinian musical instruments made from reeds, the artist is interested very early in their sonority and their music of oral tradition. His "Conversion Table" (1992), where a length of reed corresponds to a precise sound, allows him to create analogies between sounds and forms, between the invisible and the visible. She invested almost all of her work, from constructivist clothes and furniture put to music to the installations of three-dimensional "partitions".Michel Aubry questions the boundaries between art and craftsmanship. His interest in manufacturing and know-how, launeddas but also constructivist furniture, led him to study every detail in order to "reinterpret" and "give new life" to the object. Difficult then not to bring his practice closer to that of a sculptor. In addition to sculpting sounds, Michel Aubry thinks and shapes wood, wax, metal and even fabric to express and bring out the score that animates them.